وجود تئاتر در ایران احساس نشده است/ شیوه های گذشته ادامه نمی یابد

وی افزود: ایشان از ابتدای ورودشان مبتنی بر مطالعه و  بررسی هایی که در طول سه ماه داشتند اشراف خوبی را در حوزه های مختلف به ویژه تئاتر پیدا کردند. به فراخور سلایق و برنامه ها با هنرمندان بسیاری دیدار داشتند و از من خواستند که جمعی صمیمی از کارگردان های تئاتر تهران دعوت کنم تا دوستان هنرمند به طرح دیدگاه های خود بپردازند.
 

مدیرکل مرکز هنرهای نمایشی درباره نحوه تصمیم‌گیری برای دعوت از هنرمندان و برگزاری این جلسه گفت: ما طی زمان کوتاهی که در 24 ساعت گذشته داشتیم از کارگردان های عزیز که صاحب گروه یا خود به عنوان محور تشکیل یک اجرا هستند دعوت کردیم. حدود 100 اسم را همکاران من در روابط عمومی مرکز به صورت پیام کوتاه و تلفنی دعوت کردند. موضوع جلسه به طور خاص طرح دیدگاه های کارگردان های محترم تئاتر است.
 

در ادامه حمید شاه آبادی معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی به ارائه سخنانی پرداخت و گفت: دراین چند ماه نشست هایی با برخی کارگردان های تئاتر به صورت فردی و گروهی داشتیم و نشست های کارشناسی هم با آقای حسین پارسایی برگزار شد. وجه مشترک مباحث ضرورت بازنگری بر بسیاری از روش ها و شیوه ها و کارکردهایی که تئاتر داشته، است. آنچه که برای من مسجل شد ادامه شیوه هایی که در گذشته به صورت کامل انجام می شده به این شکل صلاح نیست انجام شود.
 

وی ادامه داد: خیلی حرف ها رسانه ای شد و حال و فضای بحث ها به انتخاب مدیران و مباحثی از این قبیل وارد شد، واقعیت این است که صرف نظر از چشم انداز نهایی که باید برای تئاتر دید و کسی تردیدی در آن ندارد به همین روش های جاری هم باید بازنگری صریحی شود. یعنی غیر از برنامه های بلند مدتی که هیچ کسی در تدوینش تردیدی ندارد یکسری راهکارها و یکسری موضوعاتی هست که باید آثار و برکاتش را به صورت میان مدت یا کوتاه مدت دید.

شاه‌آبادی درباره موضوعات مورد نظر برای طرح در جلسه هم‌اندیشی با کارگردان‌های تئاتر گفت: جمع بندی همه مباحث و طرح های مختلف به اینجا رسید که یک بار دیگر از دوستان دعوت کنیم و نشستی برگزار شود. خواهشم این است که بحث های همیشگی نظیر کمبود فضا و منابع نه اینکه طرح نشود بلکه در زمان طرح زود از آن ها بگذریم زیرا وجه مشترک ما و شماست. این تعداد سالن نمایش و این مقدار بودجه حمایتی دولت هیچ تناسبی با تئاتر ندارد. بحث سر این است که با شرایط موجود چه پیشنهادات و راهکارهایی وجود دارد؟ چه نواقصی در کار در گذشته وجود داشته که قابل رفع و رجوع است؟

معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی افزود: محور این نشست را بحث گروه های تئاتری مطرح کردم. احساسم این بود که نیاز است به گروه های تئاتری اهمیت بیشتری بدهیم. حمایت و ساماندهی بیشتری را از آن ها داشته باشیم و شخصیت حقوقی خاصی برای گروه ها قائل شویم. نکته دیگر اینکه اتفاق نظری است که همه در بحث تمرکزگرایی دارند. ضرورت تمرکز زدایی را همه احساس می کنند و راهکارها و شیوه هایش قابل بحث است. ما وضعیت موجود را بدون هیچ برنامه اصولی و برنامه ریزی نباید به هم بریزیم.

وی در ادامه سخنان خود اظهار داشت: سامانه ای با یک مکانیزمی وجود دارد که با همه نقاط ضعف و قوتش باید با تدبیر و فکر و با طرح مباحث و آسیب شناسی با توجه به نقاط مثبت و منفی هر طرح جدید ارزیابی شود. بنابراین ما تا اول مهرماه هیچ تغییر خاصی نخواهیم داشت. چراکه اساسا هیچ کاری زودتر از این تاریخ قابل انجام نخواهد بود مگر اینکه جمع بندی این نشست ما را به بعضی نتایج برسیم. همه چیز در گرو تدبیری آرام و حرکت به سمت و سوی یک شیوه نوین و بهتر برای استفاده حداکثری از امکاناتی که حقیقتا امکاناتی حداقلی برای تئاتر است.

شاه‌آبادی خاطرنشان کرد: ما فرصت های خاص برای تغییر در بودجه امسال را به دلایلی از دست دادیم اما امیدوار به تغییرات جدی در حوزه بودجه و امکانات در سال های بعدی هستیم. این نکته ای است که بستگی به عملکرد و خروجی تئاتر داشته باشد و رضایتمندی تماشاگران را چقدر به همراه داشته باشد و اصحاب هنر و تئاتر چقدر از سیر اتفاقاتی که تا پایان سال می افتد راضی باشند تا بستری فراهم شود تا سال آینده با کمک هم بتوانیم شرایط بهتری را به لحاظ بودجه و امکانات برای مجموعه تئاتر فراهم کنیم.

 

داود فتحعلی بیگی :پشتوانه تئاتری معاون هنری برای ارائه راهکار به هنرمندان تئاتر چیست؟

در ادامه این نشست داود فتحعلی بیگی کارگردان و بازیگر تئاتر اولین کسی بود که سخن گفت. وی در ابتدای سخنان خود گفت: نفس این نشست بسیار خوب است زیرا حداقلش ما فهمیدیم که عده ای جلوتر با آقای شاه آبادی مشورت کرده اند. هنوز هر کسی که هر کجا مدیر می شود حرف اول و آخر را خود می زند مگر اینکه مدیری بخواهد این رویه را تغییر دهد. سؤال من این است که آقای شاه آبادی آیا از ما ارائه طریق می خواهند تا از ورای این نشست و گفتگو به خط و ربط جدیدی برای ترویج تئاتر برسیم یا نه قرار است ما از ایشان ارائه طریق بگیریم؟

 

وی تأکید کرد: اگر قرار است ما از ایشان ارائه طریق بگیریم سؤال این است که ما با کدام پشتوانه تجربی ؟  آن هایی که به آقای شاه آبادی مشورت داده اند تا چه حد دارای صلاحیت بوده اند؟ متأسفانه در امر هنر به ویژه تئاتر چون همگان شاهد اجرا و بازی روی صحنه هستند گمان می کنند کار ساده ای است و به راحتی با این هنر آشنا هستند. به همین جهت همه اظهار نظر می کنند. زمانی هم هست که آقای شاه آبادی آستین را بالا زده و اراده کرده با امکانات موجود و امکاناتی که اراده کرده فراهم کند قصد کمک به تئاتر و اهالی تئاتر دارد.

 

شاه آبادی در پاسخ به سخنان فتحعلی‌بیگی گفت: فلسفه حضور ما خدمت به هنر است. کسی که آستین بالا می زند و در تئاتر امکاناتی را مدیریت می کند باید به عنوان حداقل ترین کارها ،حرف اهالی تئاتر را بشنود. بنابراین شنیدن ها مؤثر بر همه تصمیماتی است که در مراکز مدیریتی گرفته می شود. هر آنچه که دوستان فکر می کنند برای صلاح امور تئاتر لازم است مطرح کنند.

 

حمید مظفری :باید واقع‌بین باشیم

حمید مظفری دیگر هنرمند حاضر در این مراسم با اشاره به شعار چندگانه حسین پارسایی مدیرکل هنرهای نمایشی وزارت فرهنگ و ارشاد گفت: به نظر من اگر همه واقع بین هستیم و می دانیم که امکانات چه هست و قرار نیست اتفاق خاصی در امکانات بیفتد تا همه بتوانند راضی شوند و مشغول شوند، با صراحت باید در همان چارچوب عمل کنیم و اگر 50 درصد همان شعار محقق شود و به گفتمان بر روی آن بپردازیم نتایج خوبی حاصل می شود.

 

حسن باستانی :کمبود سالن تئاتر مهمترین مشکل تئاتر ایران است

 

حسن باستانی کارگردان و نمایشنامه نویس تئاتر ایران در این نشست متذکر شد که مهمترین عاملی که تئاتر کشور با آن درگیر است کمبود سالن تئاتر است. وی افزود: هر کاری انجام شود چندین هزار نفر در سال فارغ التحصیل تئاتر وارد عرصه می شوند و متقاضی کار هستند که این تعداد سالن کافی نیست. در شهری به بزرگی تهران تنها مجموعه تئاتر و تماشاخانه ایرانشهر سالن های تئاتری فعال هستند.

 

سیدجواد هاشمی:حداقل این امکاناتی که داریم را کاملتر کنیم

 

سیدجواد هاشمی نیز در ادامه یکی از دغدغه های اهل تئاتر را کمبود سالن دانست و گفت: حداقل این امکاناتی که داریم را کاملتر کنیم. هنگام بازسازی تئاتر شهر به امکانات فنی و تخصصی  توجه نشد. زمانی هست که هنرمندی با شور و اشتیاق دوست دارد در سال چند کار تئاتر داشته باشد البته این موضوع باز هم به کمبود سالن مربوط می شود. نباید تنها به اسم و رسم سالن در اختیار قرار گیرد بلکه باید در نظر گرفت چه کسی آورده بیشتری دارد و تماشاگر بیشتری را می تواند جذب کند.

 

وی افزود: آقای پارسایی دوست من هستند ولی بیشترین ظلم را در حق من می کنند ولی در مطبوعات بر عکس آن عنوان می شود که سیدجواد هاشمی مدام کار می کند. ولی از این نترسید که کسی شما را متهم کند که پارتی بازی کرده اید زیرا هر کسی بیشتر کار کند عزیزتر است همانطور که هر کسی با تقواتر است نزد خدا عزیزتر است.

 

اصغر خلیلی :چرا دیدگاه‌های دانشجویان تئاتر جدی گرفته نمی‌شود؟ژ

 

اصغر خلیلی نیز در این نشست به عنوان نماینده انجمن علمی دانشگاه آزاد تهران گفت: وقت آن رسیده که اجراهای تئاتر دانشجویی در کنار اجراهای تئاتر حرفه ای قرار بگیرد. در جایی پژوهش های دانشجویی به صورت جدی ارائه شوند و مقاله خوانی داشته باشند. چرا دیدگاه دانشجویان تئاتر ما جدی گرفته نمی شود؟

این کارگردان تئاتر افزود: عنوان می شود که ما نمایشنامه نویس نداریم. طی یک سال گذشته چقدر نمایش خارجی به صحنه رفت پس چه زمانی باید کار نمایشنامه نویس ایرانی مطرح شود. آیا هنوز وقت آن نرسیده که کار نمایشنامه نویس ایرانی را اجرا کنند.

 

زهرا صبری :تئاتر عروسکی بزرگسال حمایت نمی‌شود

 

زهرا صبری کارگردان نمایش‌ "زمین و چرخ" به عنوان نماینده جامعه تئاتر عروسکی گفت: سال 69 اولین کار عروسکی بزرگسالم را در سالن شماره دو تئاتر شهر اجرا کردم یعنی 20 سال عمرم را برای تئاتر عروسکی گذاشتم ولی به حساب نمی آید زیرا عروسکی کار می کنم. سال گذشته برگرفته از اشعار مولانا نمایشی را با نام "زمین و چرخ" اجرا کردم که در چندین جشنواره تونس، فرانسه و آلمان اجرا کردم که افتخار آفرید نه برای من بلکه به این خاطره که گفته شد مولانا ایرانی است.

وی اظهار داشت: در حال حاضر بر خلاف صحبت آقای خلیلی متنی خارجی را بعد از مدت ها استفاده از متون ایرانی برای اجرا انتخاب کرده ام با نام "خانه برنارد آلبا" ولی می ترسم که دیگر نخواهم تئاتر عروسکی کار کنم . این آخرین کار عروسکی ام در زمینه تئاتر عروسکی بزرگسال است زیرا با هزار و یک مشکل کار می کنم.

 

کتایون فیض مرندی :ممیزی و بایدها و نبایدها در تئاتر مشخص نیست

 

کتایون فیض مرندی نیز بحث کمبود فضاهای تئاتری و کمبود بودجه را مهمترین معضل تئاتر دانست و گفت: ما معادله درستی بین فضاهای فرهنگی و رشد جمعیت نداریم و تا زمانی که این مشکل به صورت جدی پرداخته نشود در دایره ای بسته حرکت می کنیم و کار خاصی نمی توانیم بکنیم.
 

کارگردان نمایش‌های "آتن- مسکو" و "پیچ تند" تأکید کرد: بحث ممیزی بحث بسیار مهمی است و من نمی دانم که بایدها و نبایدها چه هست و چه متنی را برای اجرا ارائه دهم. بایدها و نبایدها هم که مدام تغییر می کند. همه ما کارگردان ها که سال ها کار می کنیم ضرورت ها را می شناسیم و همه با سعه صدر کار می کنیم ولی هر چیزی که خارج از این فضا اتفاق می افتد تآثیر خود را به صورت ممیزی روی متن می گذارد. از این رو من ترجیح می دهم متن ایرانی کار نکنم زیرا نمایش خارجی کار کردن به شدت کم خطرتر است. ولی کار کردن در حوزه تئاتر اجتماعی بسیار سخت است. وقتی بایدها و نبایدها مدون نباشد همه به سمت اجرای آثار خارجی می روند.
 

فیض‌مرندی افزود: اگر شرایط و سالن های ما سالن های استاندارد باشد ما حاضریم در خارج از مجموعه تئاتر شهر کار کنیم. من حاضر نیستم در سالن فرهنگسراها نمایش اجرا کنم زیرا سالن ها بدون نظر کارشناسانه تنها برای سخنرانی طراحی و ساخته شده است. طی سال های اخیر بارها طرح بهینه سازی سالن های فرهنگسراها را داده ام. این بهینه سازی بودجه خاص و سنگینی ندارد. البته کار آقای پورآذری که در فرهنگسرای بهمن اجرای موفقی داشتند به دلیل سالن خوب فرهنگسرا نبود بلکه ایشان اثر خود را در هر سوله ای می توانستند اجرا کنند.
 

شاه آبادی در ادامه و در پاسخ به سخنان کتایون فیض‌مرندی گفتک در رابطه با بحث کمبود سالنها و بودجه نکته این است چون کسی تردیدی بر آن ندارد طرح مجدد آن در چنین نشستی مفید فایده نمی تواند باشد. برعکس اگر راه های برون رفت از آن مطرح شود می تواند مفید باشد. در دیدار نوروزی اشاره کردم بحث های مطرح شده فردی نباشد. در جلسه دیگری که با وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی برگزار شد تمامی مشکلات مطرح شد و من قصدم این بود که جنس این نشست متفاوت باشد.

معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی خاطرنشان کرد: هیچ کسی نمی تواند کم توجهی های موجود در حوزه تئاتر را نادیده گرفت. بعضی از کارها ممکن است بدون مطالعه انجام شده باشد و ما در شهرستان ها به اندازه تهران مشکل سالن تئاتر نداریم. بحث را به سمت بحث های کاربردی تر ببریم زیرا این نشست نه نشست با وزیر است نه نشستی تشریفاتی.

 

امیر دژاکام :هر نوع نگاه افراطی وتفریطی غلط است

 

امیر دژاکام یکی دیگر از کارگردان‌های با سابقه تئاتر در ادامه این نشست گفت:  آیا اساسا امکان کار عملی و جزیی در چنین فضایی وجود دارد؟ یعنی از منظر علمی بررسی کنیم که این گفتگوی ما منجر به این می شود که به راهکار برسیم؟ من با خوشبینی نگاه می کنم و می گویم که امکان دارد زیرا باید از هر شرایطی استفاده کرد. یکی از مشکلاتی که ما در طول سال های گذشته کمتر به آن پرداختیم تفاوت تعریف و نگاه هنرمندان و مسئولین از هنر و تئاتر است.
 

وی افزود: این تفاوت تعریف و نگاه انتظارات متفاوتی را در ما به وجود آورده است. ما به سمتی و شما به سمتی دیگر حرکت می کنید. مسئولین از تئاتر آیا انتظار تعقل، تبلیغ و  یا تهییج را دارند؟ فکر می کنم هنرمندان تئاتر را فعالیت عقلانی را مناسب می دانند و از آن جهت که اندیشیدن و خردورزی در رموز حیات ارزشمند است آن را عبادت می دانند. آیا شما تئاتر را فعالیتی عقلانی می دانید ؟ یا تئاتر را فعالیت تعبدی می دانید از این جهت عبادت است؟ پاسخ به این سؤال خیلی از مشکلات ما را حل می کند. این باعث می شود که بدانیم چه متون و آثاری را انتخاب کنیم. در سال های گذشته گاهی دفاع کردیم از متون و نمایشنامه های ایرانی و گاهی حمله کردیم به آثار خارجی و تجربی.
 

دژاکام تصریح کرد: باید این سه فعالیت به تعادل برسد و ما به هر سه این ها نیاز داریم وهر نوع نگاه افراطی وتفریطی غلط است. نکته بعدی باز هم نکته مغفول شده است. سالن تئاتر یکی از مکان های اجرای تئاتر است و امکان اجرا در سایر فضاهای شهری وجود دارد. اگر شعار "تئاتر برای همه" درست باشد باید تئاترهم  در دسترس باشد.

 

سیروس همتی :وقتی وجود نمایشنامه بخش‌نامه می‌شود تکلیف هنرمندان کارگاهی چیست؟

 

سیروس همتی یکی از کارگردان‌های جوان حاضر در این نشست درباره نظرات و سؤالات خود گفت: بحثی مطرح است که من در سایت ها از زبان شما شنیدم و آن بحث کنترل تئاتر هاست. نکته این است که  آیا تئاتر طی چند سال گذشته کنترل نداشته است و منظور از کنترل نمایش چیست؟ نکته دیگر این است که برنامه ریزی درستی باید صورت گیرد تا تئاترهای دینی در زمان های مناسب اجرا شود. نکته دیگر من صحبتی است که شما در صحبت هایتان به آن اشاره کرده بودید و آن وجود متن ونمایشنامه برای اجرا بود.

وی تأکید کرد: این سؤال را از شما دارم که با این وجود تکلیف من و امثال من که به صورت کارگاهی کار می کنیم و متن خاصی نداریم چیست؟ همه تئاتر متن نیست و متن یکی از بخش های تئاتر است. من در طول تمرین واجرا به یک متن می رسم. اکثر متون من بعد از اجرا به چاپ رسیده است.

 

امیر مشهدی عباس :دستمزد هنرمندان تئاتر کودک و نوجوان بسیار پایین‌تر از تئاتر حرفه‌ای است

 

امیر مشهدی عباس به عنوان یکی از کارگردان‌های فعال عرصه تئاتر کودک و نوجوان در این نشست گفت: فکر می‌کنم هنرمندان عموما کسانی هستند که برای تئاتر بزرگسال کار می کنند یعنی فقط تئاتر بزرگسال است که هنر محسوب می شود. در این سال ها هیچ گاه از تئاتر کودک و نوجوان و عروسکی حمایت نشده است. سال ها پیش با یکی از دوستانم کار تئاتر می کردیم وی بعدها وارد تئاتر حرفه ای شد و دستمزد فعلی بنده یک یازدهم دستمزد دریافتی ایشان نیست.
 

وی افزود: از این گله مند نیستم و فقط می پرسم آیا تئاتر فقط کارهای بزرگسال است و به این اعتقاد نداریم که بچه های ما آینده سازان فردا هستند و باید با تئاتر آشنا شوند تا تماشاگران تئاتر باشند؟ کار برای کودکان و نوجوانان سخت است زیرا فقط با 508 کلمه می توان برای خردسالان و کودکان نمایشنامه نوشت. ما سال ها کار می کنیم ولی هیچوقت شاهد حمایتی جدی نبوده ایم.

 

منیژه محامدی دیگر کارگردان با سابقه‌ای بود که در این نشست به ارائه نظرات خود پرداخت و گفت: آقای شاه آبادی فرمودند که از گروه های تئاتر حمایت ویژه ای می کنند. مایلم منظورشان را از گروه های تئاتری بیان کنند. اینکه گروه های تئاتر چه کسانی هستند و چه حمایت هایی می شوند؟ دوم اینکه اشاره به راهکارها می کنید و اینکه راهکارها چه هستند، می خواهم راهکارهای چه چیزی چیست؟
 

شاه آبادی در پاسخ به این سؤالات محامدی گفت: مثلا همین گروه تئاتری که خوب شد شما اشاره کردید زیرا یکی از دغدغه های اصلی من است برای تصمیمگیری های نهایی. توجه کردن به گروه های تئاتر اتفاق نظر ماست. اما اینکه تعریف ما از گروه تئاتر و نوع حمایت از آن چه باشد؟ این که بودجه بین گروه ها و پیشکسوتان تقسیم شود؟ جوانها چقدر جا دارند؟ من کار نظری در این حوزه را به قدر ضرورت انجام دادم اما شما درصحنه ها حاضر هستید. این جلسه بر مبنای یکسری جلسات کارشناسی است. دیدگاه هایی وجود دارد که ما به سمت گروه تئاتری حرکت نکردیم و فردمحور عمل کردیم. آیا رفتن به این سمت اصلا درست است یا ضرورت دارد و راهکارش چیست؟

 

کیومرث مرادی: نباید توپ را به زمین هنرمندان بیاندازید

کیومرث مرادی هنرمند دیگر حاضر در این نشست نظرات خود را با صراحت بیشتری بیان کرد و گفت: من خیلی خوشحالم که شما را می بینم زیرا فرمایشات شما را خیلی خواندم و به آن ها فکر کردم. آقای شاه آبادی مسئله این نیست که شما اینجا از ما راهکار می خواهید مسئله سیستمی است که می خواهد توپ را در زمین ما هنرمندان تئاتر بیاندازد. زمانی بزرگی در دولت نهم گفت که با سیاست های دهه شصت نمی توان اقتصاد این کشور را نجات داد و خوشحالم که دولت نهم این را متوجه شد. شما هم با سیاست های دهه شصت نمی توانید تئاتر ایران را نجات دهید.

کارگردان نمایش "خانه" افزود: لاجرم باید این اتفاق در وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی بیفتد. شما باید به این سمت هدایت و حرکت کنید که ما چهار معاونت داشته باشیم. شما باید معاونت تئاتر باشید نه معاونت هنری چون مجبورید نیروهای خود را در چند جهت مختلف به کار ببندید. خانواده تئاتر بزرگ شده  و شما فقط به تهران اشاره می کنید در صورتیکه در شهرستان ها معضلات بسیاری وجود دارد.

 

مرادی در ادامه سخنان خود یادآور شد: اشاره خوبی کردید که معاونت سینمایی مشکل نوبت اجرا را حل کرده و این به خاطر این است که تنها وظیفه اش عمل در حوزه سینماست اما شما باید از تجسمی به تئاتر بدهید و از موسیقی به تجسمی و غیره. من به عنوان هنرمند و شما به عنوان معاون هنری باید در یک جبهه بایستیم و بگوییم سازمان تئاتری که اهالی خانه تئاتر و کارشناسان تئاتری می گویند باید بوجود بیاید.

 

وی در بخش دیگری از سخنان خود به معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی گفت: به امکانات موجود اشاره می‌کنید خواهش می‌کنم شما در ماه دو بار به عنوان تماشاگر روی صندلی هایی که صدا می کنند در سالن های تئاتر شهر بنشینید، در سالن هایی که بهترین سالن های تئاتری ایران هستند گشتی بزنید و از خود بپرسید که چرا پیمانکار بازسازی تئاتر با این خرابکاری ها راست راست راه می رود و در دل به ما ریشخند می زند؟

 

 معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در این بخش از نشست تصریح کرد: محوری‌ترین و مهم‌تری مسئله تئاتر بودجه و سالن و امکانات آن است .جلسه ما ظرفیت و توانی برای پیگیری دارد. بودجه 30 میلیاردی برای تئاتر اصلا  زیاد نیست و همین امسال هم ظرفیت برای جذب وجود دارد.
 

وی اظهار داشت: من می‌توانم این حرف‌ها را پر حرارت‌تر از هنرمندان بزنم. من خیلی جاها فریاد زده‌ام که هنوز بعد از 46 سال تالار وحدت دوم را نساخته‌ایم. اما ما در این جلسات زیادی که داشتیم وقتی دور هم می‌نشینیم می‌خواهیم هفت میلیارد و دویست میلیون تومان را تقسیم کنیم. اینجا جلسه من به عنوان مدیر اجرایی پروژه و شما به عنوان حاضران در خط مقدم کار است . من چهار ماه برای پذیرفتن این سمت مقاومت کردم. چندین بار در جلسات گفتم که اگر کارهایی که در دوره آقای ایمانی‌خوشخو انجام شده انجام نمی‌شد من باید خیلی از این کارها را انجام می‌دادم.

 

وی در پاسخ به این جمله که قصد دارد گذشته را دور بریزد گفت: کار انجام شده را کسی نفی نمی‌کند اما مسئله ادامه شیوه‌های گذشته است. ما شیوه‌ای به نام شورای نظارت، شورای ساخت و تقسیم‌ بندی‌های دیگری داریم. اهالی تئاتر  کمک کنند در بسیاری از این موضوعاتی امکان اصلاح شیوه‌ها و رویه‌ها وجود دارد. منظور من  بسنده کردن به امکانات موجود نیست بلکه باید در این زمان برای امکانات موجود برنامه‌ریزی کنیم.

 

محمدرضا خاکی : نبود امنیت شغلی باعث می‌شود هنرمند خارج از تئاتر شهر اجرا نکند

 

محمدرضا خاکی کارگردان و مدرس تئاتر نیز در این نشست به ارائه نقطه نظرات خود پرداخت و گفت: برای من دشوار است درباره فضای کلی صحبت کنم. فضای پژوهشی، گسترش تئاتر و ایجاد کار برای دانش‌آموختگان، تئاتر حرفه‌ای و غیر حرفه‌ای و اینکه تئاتر ما تئاتر چهره‌هاست موضوعات مختلفی است. پیشنهاد می‌کنم به تئاتر به عنوان یک دانش نگاه شود. تجربه جهانی روی این موضوع وجود دارد و تئاتر ما فقط بسنده شده به اجرا و چهره‌سازی.

 

وی ادامه داد: فضای فرهنگی برای تغذیه ذهنی یک بازیگر ایرانی کجاست؟ این فضای تغذیه دانشگاه نیست. اگر یکی از مشکلات اساسی ما ایجاد فضای تئاتری است ما باید برنامه‌ریزی درست نیز داشته باشیم. در همه جای دنیا هر شهر برای خود مجموعه‌ای با عنوان تئاتر شهر دارد ولی در ایران تنها تهران دارای چنین مجموعه‌ای است.

مسعود دلخواه :مسئولین و هنرمندان باید در موضوعات مختلف با هم اختلاف دیدگاه داشته باشند

 

مسعود دلخواه که در حال حاضر کارگردانی نمایش "خدا در آلتونا حرف می‌زند" را برعهده دارد در بخش دیگری از نشست هم‌اندیشی با کارگردان‌های تئاتر گفت: یکی از مسائلی که دغدغه خیلی از ماست مسئله بازنگری در بخش‌هایی از تئاتر است که من مایلم بدانم این بازنگری در چه حوزه‌ای قرار دارد. آیا در همه جای دنیا دیدگاه مسئولین، دولت‌ها و دیدگاه هنرمندان یکی باشد یا نه؟ لازمه حیات تئاتر این است که دیدگاه مشترک باشد اما درباره موضوعات باید حتما اختلاف دیدگاه وجود داشته باشد. هنرمندان باید نواقص جامعه را به هنری‌ترین شکل ممکن اجرا کنند.

بهزاد فراهانی :لزوم وجود تئاتر در ایران احساس نشده است

 

بهزاد فراهانی کارگردان و بازیگر با سابقه تئاتر در ادامه این نشست گفت: احساس غرور و شادمانی می‌کنم چون هرگز خانواده تئاتر را تا این حد در اندیشه متحد و یگانه ندیده بودم.

 

وی افزود:  سالن‌های غارت شده ما را به ما برنمی‌گردانند و شما هم نمی‌توانید آن‌ها را به ما برگردانید. 25 سال فریاد می‌ زنییم که این بودجه برای رشد 75 هزار لیسانس و فوق لیسانس تئاتر و 250 هزار فارغ‌التحصیلان مراکز مختلف اندک است. ما به مجلسیان و بالاتر از آن‌ها هم گفتیم ولی به این نتیجه ای نرسیدیم .

 

سرپرست گروه تئاتر "کوچ" خاطرنشان کرد: من خود 40 سال است سرپرست گروه تئاتر "کوچ" هستم. با یک اجرا در سال چگونه می‌توانم گروه را حفظ کنم. به دلیل اینکه از عهده بودجه اجرا در شهرستان‌ها بر نمی‌آییم از فرستادن ما برای اجرا به شهرستان‌ها حذر می‌کنند.

علی‌اصغر دشتی :داشته‌های کنونی خود را از دست ندهیم

 

علی‌اصغر دشتی کارگردان جوان و تجربه‌گرای تئاتر در نشست کارگردان‌های تئاتر با معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی اظهار داشت: گفته شده این نشست نشست هم‌اندیشی است در حالیکه ما نمی‌توانیم اندیشه‌ای را ارائه دهیم و برای آن اندیشه بخش‌نامه‌ای هم ارائه کنیم و به هنرمند هم بگوییم بخش‌نامه این است و بعد با هنرمند جلسه هم‌اندیشی بگذاریم.

 

سرپرست گروه تئاتر "دن‌کیشوت" افزود: من نماینده یک گروه هستم و پیش از حضور در جلسه با اعضای گروهم هم‌اندیشی گذاشتم و حال در جلسه شرکت کردم. خواهش من این است برای برون‌رفت از شرایط موجود کاری نکنید و برای برون‌نرفت از شرایط موجود کاری بکنیم زیرا فرمایشاتی را می‌خوانیم که آرزو می‌کنیم ای کاش شرایط موجود باقی بماند.

وی افزود: من طرحی را به آقای پارسایی ارائه دادم و درباره مشکلات و موانع آن صحبت کردیم و توافقات خود را مکتوب کردیم اما دو ماه است که تماس می‌گیرم و تازه دو روز پیش متوجه شدم که بخش‌نامه آمده با این روش نمی‌توانیم کار کنیم و باید نمایشنامه تحویل بدهیم. در حالیکه من سال‌هاست بدون متن و نمایشنامه کار کرده‌ام. گاهی اندیشه‌هایی ارائه می‌شود که بقدری غیر تخصصی و غیر فنی است که غافل از هنرمندانی است که با شیوه‌های دیگر کار می‌کنند. خیلی راه‌های راحتی برای حل مشکل بودجه وجود دارد. لطف کنید جشنواره‌های اضافی تئاتر را حذف کنید و ببینید چقدر بودجه تئاتر بهتر می‌شود.

 

شکرخدا گودرزی :با بودجه موجود نمی‌توان انتظار فرهنگی کشور را برآورده کرد

 

شکرخدا گودرزی کارگردان نمایش "بهرام چوبینه" هم به ارائه نظرات خود پرداخت و گفت: شما گفته بودید دولت را به شکل قلک نبینیم و ما نفهمیدیم منظورتان چیست. بودجه فوتبال 400 میلیارد تومان است و ما نمی‌دانیم شما برای جذب بودجه چه کار می‌توانید بکنید. با این بودجه موجود نمی‌توان انتظار فرهنگی کشور را برآورده کرد. ما به شدت با کمبود سالن تمرین مواجه هستیم. متأسفانه تئاتر از لحاظ اطلاع رسانی ضعیف است. به نظر می‌رسد شما می‌خواهید اولویت‌های خود را تحمیل کنید که این با تفکر هنرمندان تئاتر مغایر است.

 

هادی مرزبان: ممیزی‌ها سلیقه‌ای است

 

هادی مرزبان کارگردان با سابقه تئاتر ایران نیز در ادامه این نشست گفت: تمام مسائلی که مطرح شد همه به پول و بودجه باز می‌گردد. متأسفانه خط‌کشی‌های مدام بزرگتر می‌شوند. من هر کاری دوست داشتم کار کردم. ما هیچوقت متوجه تغییر معاون‌های هنری نمی‌شدیم ولی این چند روزه خیلی حرف‌ها شنیدم که قرار است چه اتفاقاتی بیفتد!  من همیشه با مشکل تئاتر کار کردم و ممیزی  گریبانگیریم بوده است و چیزهایی سانسور شده که خنده‌دار است. مسئله ممیزی اصل ماجراست و سلیقه‌ای عمل می‌شود. سه سال است یک متن من در انتظار اجراست در حالیکه اگر می‌خواستم متن خارجی اجرا کنم راحت‌تر بودم.

نصراله قادری :چقدر قدرت در تغییر وضعیت و مشکلات تئاتر دارید؟

 

نصراله قادری از نمایشنامه نویسان و کارگردان‌های تئاتر گفت: شما چقدر قدرت در تغییر وضعیت و مشکلات تئاتر دارید؟ در تئاتر ایران 30 سال گروه وجود نداشت و یک شبه با حضور برخی چهره‌های سینمایی این گروه‌ها شکل می‌گیرند.
 

این نمایشنامه نویس، کارگردان و مدرس تئاتر افزود:  شما در حضور وزیر عده‌ای را دعوت کردید شام بخورند و با مفاهیم کلی آشنا شوند. اگر می‌خواهید واقعا به نتیجه برسید باید تعریف نظریه‌پردازان را از هنر و تئاتر داشته باشد. آن تعریف هم  قانونی و مدون شود. باید تعریفی وجود داشته باشد که بتوان روی آن بحث کرد.

 

در این نشست هنرمندان دیگری چون رضا گوران، رحمت امینی، حسین فرخی، حسین مسافرآستانه، هوشنگ هیهاوند، رضا ثروتی و علی نرگس‌نژاد حضور داشتند.