به گزارش خبرنگار مهر، در حال حاضر که زندگی تمام انسانهای این کره خاکی به فناوریهای نوین و ماشین آلات گره خورده است بیش از گذشته معنای پرداختن به روح و روان و معنویات نمود پیدا کرده و در این بین پرداختن به هنر که در اکثر مواقع طریقی برای بیان معنویات و مقدسات محسوب می شود بیش زا پیش اهمیت پیدا می کند.
امروزه هنر ابزاری است که می توان دشوارترین کلامها را در قالب آن و با زبانی تاثیر گذار بیان کرد و حال که تمام مردم و مسئولان به ارزش و جایگاه واقعی هنر پی برده اند می طلبد آن طور که شایسته است از پدید آورندگان این ابزار شیوا چه از نظر معنوی و چه از نظر مادی آن طور که شایسته و بایسته است، حمایت کنیم.
شاید این ایده که "فرزند زمان خویشتن باشیم" و با آنچه که آنِ ما ایجاب می‌کند به فعالیت بپردازیم و به قول امروزی‌ها به روز و نوآور باشیم و براساس تجربیاتی که هر روز کسب می‌کنیم در مسیری که پیش گرفته‌ایم گام برداریم باعث می‌شود تا من در انتخاب سوژه‌هایم کمتر دچار کمبود باشم، ضمن اینکه همین ایده موجب شده تا خودم را از برخی وسوسه‌های بیمارگون دور کنم.
شهباز سلمانی متولد 1356 است، از هنرمندان فعال اسلامشهر که بیش از 17 سال است در زمینه هنر طراحی و نقاشی فعالیت می‌کند.
چند سالی ریاست انجمن هنرهای تجسمی‌اسلامشهر را بر عهده داشت و اخیرا این مسئولیت را به دیگران واگذار کرده است.
سلمانی به اصالت حس و هنرمند قائل است و معمولا تلاش می‌کند تا تکنیک‌ها و سبک‌های مختلف را به گونه‌ای به خدمت احساس فردی و حرکت هنری‌اش درآورد.
به غیر از چندین نمایشگاه گروهی و انفرادی، آثاری از وی در خانه هنرمندان و گالری‌های معتبر دیگر به نمایش در آمده است.
هنرمندان باید از هنر خود کسب درآمد کنند
شهبازسلمانی، نقاش و طراح اسلامشهری گفت: من دائما در حال جستجو هستم تا بلکه در خلال جزییات کمتر دیده شده زندگی کشفیاتی داشته باشم.
سلمانی در گفتگو با خبرنگار مهر، اولین استاد خود را آقامحمدی معرفی کرد و گفت: من از سال 1372 به طور مستمر و مداوم در زمینه هنر طراحی و نقاشی فعالیت می‌کنم و در طول این سال‌ها تلاش کردم که کارم و فعالیتم دچار وقفه نشود.
وی در ادامه افزود: مدتی را در زمینه کارهای تبلیغاتی فعالیت کردم اما عقیده همیشگی من این بوده که یک هنرمند باید بتواند از طریق همان زمینه هنری که در آن فعالیت می‌کند برای خودش امکان کسب درآمد را هم فراهم کند و برای نمونه یک بازیگر از بازیگری یا یک عکاس از عکاسی و با این طرز فکر همواره سعی کردم از راه نقاشی و طراحی امرار معاش کنم بنابراین همیشه به طور جدی و مستمر فعالیت کردم و با وجود مصائب و مشکلات مختلف تقریبا از این طریق امرار معاش می‌کنم.
سلمانی در خصوص ویژگی نقاشی‌های خود اظهار داشت: ببینید سال 78 یا 79 بود که من تلاش کردم تا حدودی مستقل کار کنم و در مسیری که انتخاب کرده بودم کم و کاستی‌ها را بشناسم و نقاط قوتم را تقویت کنم و با توجه به مطالعاتی که داشتم همیشه سعی کرده‌ام که در مسیری صحیح حرکت کنم البته فراز و نشیب‌هایی هم بوده که برای من موجب کسب تجربه‌های بیشتر و جدی‌تر شده است و در تمام این مدت از مطالعه دست نکشیدم و تلاش کردم تا نقاشی، صرفا یک فعالیت هنری انتزاعی نباشد.
وی اظهار داشت: نگاهم به نقاشی به گونه‌ای بوده که از ورای آن بتوانم به نوعی نحوه زیستن و جستجو کردن دست پیدا کنم، خیلی از ما به جزییات و نکته‌های معمولی زندگی توجهی نداریم، در حالیکه زندگی را همین نکات معمولی و رویدادهای به ظاهر غیرمهم تشکیل می‌دهند.
سلمانی ادامه داد: من تلاش کردم بخش‌های کاملا معمولی از زندگی و موارد پیرامونی را به تصویر بکشم منتها در این مسیر سعی می‌کنم از زاویه دید خودم آنچه را که از اهمیت بیشتری برخوردار است را به مخاطب ارائه کنم.
وی افزود: من به این که حتما در یک سبک و قالب مشخص فعالیت کنم یا به خلق آثاری بپردازم که لزوماً در یک سبکِ تعریف شده بگنجد قائل نبوده و نیستم، فکر می‌کنم که بیشتر باید احساس را آزاد گذاشت تا به خلق یک اثر هنری بپردازد. حالا بعدها ممکن است بگویند این اثر در فلان قالب می‌گنجد و یا طرحی نو و سبکی جدید است.
سوژه هایم بر اساس حسم انتخاب می شود
این هنرمند درباره تکثر در انتخاب سوژه‌های خود گفت: ببینید من از اساس با «نگاه تولیدی» در خلق آثار هنری مخالفم و تمام تلاشم این است که بر اساس مطالعات و حسی که در یک مقطع زمانی دارم روی یک تابلو کار کنم، ممکن است در برهه ای از زمان سوژه‌ای مثل "گل" دغدغه اصلی من باشد یا روند جریانات روزمره در یک بازارچه یا حتی مناسباتی که در یک قهوه‌خانه جاری است.
نظر شما