به گزارش خبرنگار مهر روز دوم جشنواره تئاتر استان مرکزی، چهار نمایش به روی صحنه رفت و شامگاه پنج شنبه در پایان اجراها، نمایش وقت از بریدگی های خونبار عصب می گذرد تا شاه لیر به روایت مردم مورد نقد قرار گرفت.
کارگردان نمایش "وقتی از بریدگی های خونبار عصب می گذرد" در جلسه نقد نمایش خود گفت: این نمایش به مسائل و مشکلات زنان در موقعیت های سیاسی و اجتماعی مختلف در قالب فضا و طرح مرگ می پردازد.
سید مهدی محمدی شامگاه دیروز در جلسه نقد و بررسی نمایش خود افزود: این کار نوشته رضا شاه بداغی است و دراجرا متن اصلی آن هیچ تغیری نکرده است. این نمایش داستان یک خانه که در موشک باران های تهران ویران شده را روایت می کند.
روایتی از گذشته
وی گفت: این خانه تبدیل به قبرستانی برای مادر و سه دخترش شده است که با ورود جنازه ای جدید اتفاقاتی در آن رخ می دهد.
محمدی ادامه داد: این ورود باعث می شود که مادر و سه دخترش به بهانه این اتفاق گذشته خود را بشکافند .
رضا آشفته در خصوص نقد نمایش از بریدگی های خونبار گفت: در این نمایش دنیای متن و ساختار بسیار نزدیک به هم بود و سعی شده بود سیالیت و بی نظمی متن در اجرا نیز حفظ شود.
وی با اشاره به اینکه نداشتن پایان مشخص باعث گنگی نمایش شده، اظهار داشت: برای رسیدن به واقعیت زندگی چها زن حاضر در نمایش نیاز به کدهایی است تا ماهیت روابطشان مشخص شود.
آشفته افزود: در نمایش سوال هایی برای مخاطب ایجاد می شود که پس از پایان جوابی برای آن پیدا می کند این در حالی است که یک متن خود باید سوال هایش را پاسخ دهد که به نظر من اگر کار دارای پایان مشخص بود برخی از مسائل گنگ رمز گشایی می شد و مخاطب با یک سردرگمی مواجه نمی شد.
وی با اشاره به اینکه ساختار متن درست است گفت: در حیطه کارگردانی این نمایش بسیار به جا کار کرده بود طراحی صحنه و میزانسن ها در دریافت موضوع و فضای حاکم موثر بود.
وی ادامه داد: موسیقی نیز در این اثر به ساخت دنیای مردگان کمک کرده بود ولی بهتر است بازنویسی نهایی بر روی متن صورت گیرد تا کاستی ها جبران تا به اجرای قابل قبول تری برسد.
رضا آشفته شامگاه پنج شنبه در جلسه نقد و بررسی " شاه لیر به روایت مردم کوچه و بازار" گفت: امروزه وجود تراژدی و طنز در کنار هم باعث شده که چالش ذهنی برای مخاطب ایجاد شود. البته در برخی موارد یکی از این دو مقوله بر دیگری غالب است و جاهایی نیز به موازات یکدیگر حرکت می کنند.
کمدی زهرخند بر مشکلات
وی افزود: هدف امروز کمدی رسیدن به زهر و تلخی است که در پس خنده وجود دارد یعنی یک کشف تازه برای مخاطب پیش بیاید و او را به فکر وا دارد.
آشفته ادامه داد: امروزه نگاه کلاسیک از آثار برداشته شده است و هرکسی با دیدگاه و جهان بینی خود با اثر کلاسیک برخورد می کند اما مهم ترین موضوع این است که آیا تغییرات و دگردیسی های صورت گرفته با خروجی خوبی روبرو است .
اثر باید امروزی می شد
وی با اشاره به نمایش شاه لیر گفت: شاه لیر نگاه دوباره به داستان لیر و دخترانش دارد و آن را در قالبی که مدنظر کارگردان بوده است آورده اما چیزی که در این کار بارز است نبود نشانه های امروزی در این اثر است.یعنی اثر باید در ارتباط متن و خط روایت به سمتی می رفت که معاصر می شد.
آشفته افزود: نکته قابل قبول در این نمایش نقش راوی بود که به داستان اصلی اضافه شده بود یعنی مولف به عنوان راوی وارد اثر شده بود. وی ادامه داد: این شیوه به اثر را به نمایش های ایرانی نزدیک کرده بود و یادآور همان معین البکاء تعزیه بود و باعث شده بود که نمایش کارکرد ایرانی به خود بگیرد.
اثر قدیمی به میان مردم امروز آمد
افق ایرجی کارگردان این نمایش در این جلسه گفت: در این اثر سعی کرده ایم از داستان اصلی شاه لیر آشنایی زدایی کنیم.
وی افزود: وقتی اسم اثر شاه لیر به روایت مردم کوچه و بازار است، یعنی سعی شده اثر به میان مردم بیاید البته این به معنی ورود کوچه و بازار به نمایش نیست بلکه ساده کردن داستان در حد فهم عموم است.
وی در خصوص نقش راوی در این نمایش اظهار داشت: راوی داستان را در این نمایش روایت نمی کند بلکه در جاهایی کمک می کند که داستان پیش رود.
گفتنی است نمایش" شاه لیر به روایت مردم کوچه و بازار " با بازی رضا داوودی، پویا رضایی، سمانه سهیلی، محمدجواد شریفی، یاسمن صفایی، امید عباسی، مرتضی علیدادی، نفیسه مهری و افق ایرجی در روز دوم جشنواره بیست و چهارم به روی صحنه رفت.
نظر شما