دكتر شاهين فرهت كه در ميز گرد بررسي آهنگ و آهنگسازي در خبرگزاري مهر حضور داشت ، با بيان اين مطلب افزود: سيرموسيقي در غرب را نمي توان با تاريخ موسيقي در ايران مقايسه كرد. زيرا موسيقي در غرب از تداوم و استمراربيشتري برخوردار بوده ونزديك به هزار سال بدون انقطاع به حيات خود ادامه داده است.
وي در ادامه گفت: ما فقط در ادبياتمان چنين پشتوانه اي داريم . گذشته ما در آهنگ سازي 60 سال بيشتر نيست و در موسيقي ايراني همراه با نوازندگي بوده است. آنچه آهنگسازان كلاسيك مي سازند، متعلق به يك فرهنگ نيست، بلكه يك زبان معيار است كه در تمام نقاط جهان قابل اجرا است.
فرهت درپاسخ به اين سوال كه آيا اجراي آثار آهنگسازان بزرگ غربي در ايران به پاي اجراي آنها مي رسد يا نه گفت : همان طور كه يك اديب انگليسي نمي تواند شعر فردوسي را مانند يك فرد متوسط ايراني بخواند، يك اركستر يا نوازنده ايراني هم نمي تواند با كيفيتي فراترازاركستر يا نوازنده برجسته غربي آثار كلاسيك غربي را اجرا كند.
|
فرهت درمورد شرايط سني آهنگسازان براي خلق اثر گفت : اين مساله نسبت به خصوصيات افراد متفاوت است . "وردي" تا 88 سالگي آهنگ ساخت. بتهوون از جواني شروع كرد و هرچه پيش رفت بهتر شد در حاليكه" مندلسون"بهترين و بزرگ ترين اثر خود را در جواني نوشته است |
اما وي در ادامه تاكيد كرد كه اجراي آثار بزرگان موسيقي غربي در حقيقت يك برنامه و كنسرت آموزشي است ؛ همچنين او تصريح كرد: اجراي آثاري نظير سمفوني 9 بتهوون فقط به دليل اجرا و عرضه آن اثر نيست، بلكه هدف آشنا كردن مردم و هنرمندان با فرهنگ موسيقايي غرب است . فرهت در ادامه ، به ريز شدن تخصص ها در عرصه اجراي موسيقي اشاره كرد و افزود:"هربرت فون كارايان" يكي از برجسته ترين رهبران اركستردرجهان است اما من معتقدم ايشان توانايي اجراي آثار بتهوون را ندارد، در حاليكه اين رهبربرجسته آثار "برامس" و يا آهنگسازان روس را به خوبي اجرا كرده است.
وي اهميت ندادن به موسيقي را يكي از دلايل ضعف وكمبود "رپرتوار"، آهنگ و آهنگسازدانست و گفت : طبيعي است وقتي كشوري مثل سوئد كه نصف تهران جمعيت دارد با داشتن 200 اركستر سمفونيك از موقعيت ، كيفيت و شرايط بسيار بالا تري برخوردارباشد.اما در كشور ما جوانان به محض اين كه يك سونات از بتهوون را اجرا مي كنند، خيال مي كنند همه چيز را فرا گرفته اند.
آهنگساز سمفوني دماوند درباره استفاده از گنجينه هاي ملي و بومي براي خلق آثار اركسترال، گفت : راه هاي استفاده از موسيقي هاي ايراني در ساختار و قالب اركسترهاي بزرگ گوناگون است . موسيقي ايراني يك پشتوانه غني است كه مي تواند براي آهنگسازان ما تا سال ها خوراك تامين كند. اگر مي بينيد موسيقي غرب به اين جا رسيده به خاطر اين است كه از تمام پشتوانه هاي خود استفاده كرده است و حالا به تجربه هاي جديد دست مي زند. اما موسيقي ايراني مثل چاه نفت استخراج نشده است.
مدير دپارتمان موسيقي دانشگاه تهران در باره ي نقش سنت و رديف موسيقي ايراني در خلق يك اثر گفت :سنت براي خلق يك اثرموسيقايي پشتوانه است كه يك آهنگساز با علم به آن سنت و در نظر گرفتن مضامين جديد مي تواند به ساخت يك آهنگ برسد.
هر كه از دانشگاه فارغ التحصيل مي شود الزاماآهنگ ساز نيست ؛ دانشگاه محل صيد هنرمندان است
وي افزود : براي اينكه آهنگسازموفقي بشويم بايد رديف موسيقي ايراني را بياموزيم چون موسيقي ايراني و "رديف" راهگشا است، اما تقليد محض از آن چيزي به موسيقي و موسيقيدان نمي افزايد.فرهت در پاسخ به اين كه آيا سن و سال يك آهنگساز در خلق يك اثر تاثير دارد يا نه؟ گفت : اين مساله نسبت به خصوصيات افراد متفاوت است . "وردي " تا 88 سالگي آهنگ ساخت. بتهوون از جواني شروع كرد و هرچه پيش رفت بهتر شد در حاليكه" مندلسون" بزرگ ترين آثار خود را در جواني نوشته است.
شاهين فرهت در پايان درباره لزوم تحصيل آكادميك و تاثير گذاري اين مراكز بر روي خلاقيت افراد، اظهار داشت : هنر به دانشگاه و تحصيلات آكادميك محدود نيست. دانشگاه ها فقط به دانشجويان كمك مي كنند تا كارشان را تا حدودي پيش ببرندوگرنه دانشگاه ها هيچ تعهدي نداده اندكه حتما همه دانشجويان راآهنگساز مي كنند.حقيقت اين است كه آهنگسازي به عواملي چون استعداد ذاتي و البته شرايط واستاد نيز وابسته است ولي همانطور كه گفتم الزاما هر كسي كه از دانشگاه فارغ التحصيل مي شود آهنگسازنيست ، دانشگاه محل صيد هنرمندان است .
نظر شما